文化新质生产力是新质生产力在文化领域内呈现出的新质态、新形式。今晚，第39届上海之春国际音乐节启幕，不仅是全国上下庆祝新中国成立75周年的文化活动“第一波”，也是上海“文艺四季歌”的序曲，更是触发了文化新质生产力的新发展。

　　今年是新中国成立75周年、上海解放75周年，也是习近平总书记主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲线周年。聚焦建设习近平文化思想最佳实践地，围绕“礼赞新时代”主题，第39届上海之春国际音乐节将举办至4月14日，共推出66台主体演出及10项专项主题活动，开启上海市民美好文化生活的春日盛宴且辐射长三角……

　　《浦江春潮·启航新程——庆祝中华人民共和国成立75周年主题音乐会》既有在上交音乐厅主厅上演的“现场”，也有网络同步直播令观众感觉到的“在场”。文化新质生产力，就是基于科技创新的文化生产力发展新范式。这一点，在4月13日、14日于1862时尚艺术中心上演、上海民族乐团与腾讯音乐携手创制的《零·壹｜中国色》中体现得淋漓尽致——这台音乐会的作曲是AI，当然，“喂养”AI的是民乐团的民乐演奏家。“零和壹”对应的，既是计算机世界的二进制“0和1”，也对应着中国哲学里的“道生一，一生二，二生三，三生万物。”无论是数字世界还是传统经典，其内在源动力是相通的，只是在不同社会发展阶段，有各自不同的发展形式。此前，AI作曲涉及了流行、摇滚甚至古典领域，但未曾涉及民乐。率全国之先的这台AI作曲民乐音乐会，以“中国色”为主题，不仅根植于烟墨、凝脂、出釉等美好的中国色泽的意象，也符合音乐本身就具有的色彩。整个创作过程之初，先是AI向民乐团音乐家学习，“吃”下去各类民乐曲谱、音频、视频，然后“分类整理”形成“曲库”，再根据“中国色”的主题，进行重新“编排”与“创作”，并尽可能表达“个性”。这个过程循环往复的次数越多，AI“消化”得越细腻，越可能创作出令人耳目一新的佳作。

　　《零·壹｜中国色》创作的过程也改变了生产关系——文化新质生产力的特征之一就是生产关系的突破。以往，创作、演出、观众的关系只有“三者”，且需要在同一空间内“共情”。而AI作曲本身吸纳的养分就是一个跨越时空、融合年代、综合各门的“纵横联合大集成”，荟萃众多名家“灵魂”。表演AI作品的可以是演奏家这个人，也甚至可以只有乐器不要人——所谓“输出载体”。观众可以在现场，也可以在屏幕前甚至可以闭眼只戴耳机……时空不一致的话，“共情”的过程可以是当下，也可以延后。同一时空的聚合放大情感，各自独享的空间便于体验。随后，更多的体验者、感受者，如果也拥有AI创作曲库的话，不妨自己发挥出更多UGC内容——于是，社交媒体的碎片化、长期化共情又得以绵延……

　　长期绵延碎片化共情之后，又想得到完整体验——于是，文化体验激发了文化消费、文化生产。文创产品得以成为演出前后空档期的情感慰藉。这也就是演出节目册、吉祥物、笔记本、包袋等其他演出文创产品同样拥有拥趸的根本原因。在长期绵延碎片化共情之中，也不乏天赋异禀者。未来，他们也将成为文化新质生产力中的人才储备……

　　触发文化新质生产力的过程，就是拥抱新时代、拥抱新世界的过程。人的发展、社会的进步，也是不断温故知新、去芜存菁的过程。触发文化新质生产力，不仅要迎接新事物，也要不断回望人类文明沉淀下来的文化结晶。“上海之春”在推新人新作的同时，也始终不断把国内外经典以原汁原味的方式，传递给市民观众。古典音乐、歌剧等，就是工业革命之前的创造的社会文化精华。在庆祝中法建交60周年之际，本届“上海之春”携手上海市对外文化交流协会、法国驻上海总领事馆，将举办“中法音乐交流展演季”。许忠演绎柏辽兹戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》、法国五重奏音乐喜剧《鳟鱼》、凡尔赛宫皇家歌剧院管弦乐团音乐会、法国圣马可室内童声合唱团音乐会等7台形式多样的演出，以及艺术讲座、大师班论坛等活动，将让市民观众走近古典。奥地利维也纳广播交响乐团《蓝色狂想曲》、俄罗斯芭蕾国家剧院芭蕾舞剧《天鹅湖》、德国德累斯顿弦乐三重奏音乐会、启迪之声——丹麦阿卡贝拉组合音乐会也将带来超越时空依然动人的天籁之声、肢体之美……

　　社会进步的过程本身，始终就是一种动态筛选，一方面不停触发文化新质生产力，一方面不停保有经得起筛选的文化精华之作。筛选之时，今春，自“上海之春”始。（朱光）